«Неформат» знакомится c барнаульской группой «EveryDay»

На наше приглашение откликнулись парни из «EveryDay». Гитаристы Константин Салунин и Максим Сакович, ударник Олег Тирский и Анатолий Забровский, бас. Группа уже пять лет развивает специфический для нашего региона стиль progressive.

Что такое «EveryDay», как концепция?

Олег:

Мы пытаемся предложить слушателю нестандартную музыку. Непривычные ритмы, сложные биты, изменяющийся темп, смешивание размеров, разнообразие каждого такта. Музыку к которой трудно привыкнуть. Которая даёт тебе что-то новое «каждый день» («everyday»). Каждый трек можно послушать множество раз и каждый раз открывать заново. Мы хотим, чтобы эту музыку слушали и понимали. На Западе и даже в европейской части России она очень популярна, а у нас – ещё нет.

- Когда возникло увлечение музыкой, появилось желание играть в группе, как вы к этому пришли?

Максим:

Мы с Костей учились вместе с пятого класса. Я учился в музыкальной школе, получил полное девятилетнее образование по классу скрипки. Плюс там же был факультатив гитары. Костян ещё в 11 классе начинал играть в школьной группе.

Всё началось. Это был июль 2006 года. Скрипку я к тому времени забросил и всерьёз музыкой не занимался. Иногда просто играли на гитаре на вечеринках. Но потом мы поступили в Политехнический Университет. С нами учился парень, который играл в панк-группе «Моя любимая собачка» и Костя часто говорил о том, как они выступают, какие у них концерты. В итоге, как-то в разговоре прозвучало предложение «а давай тоже группу замутим». Стали думать с чего начинать, опыта никакого не было. Через Интернет нашли барабанщика и басиста. Сразу отказались от варианта играть на чужих базах и решили делать собственную. Нашли помещение не далеко от дома, обзвонили народ, собрали какой-никакой аппарат, начали репетировать. Пока учились, времени было свободного много, особенно на летних каникулах. На репетициях проводили по 9-10 часов в день.

Константин:

Один мой знакомый в школе слушал BlindGuardian, дал мне кассету, мне очень понравилось, хотя до этого я какую-то попсу слушал… шансон. Изменились вкусы, стал слушать «Marduk», «EternalTearsofSorrow», потом почему-то резко перешёл на панк, может быть, в силу возраста. На этойпочве познакомился с чуваком из «Моей любимой собачки». С ними и начинали играть. Группа называлась «FitLimit». Поначалу мне дали басуху и велели играть на ней. Но группа просуществовала не долго. На басу я играть не стал и купил себе гитару, которая мне нравилась куда больше из-за более широких возможностей. Учился играть. А дальше Максим уже всё рассказал.

Олег:

Начинал с гитары. Как у всех это был 10-11 класс, большие кампании, гитары, девчонкам нравится. Меня это затянуло сильнее, чем других. Выучил ноты, прошёл годичный курс игры на гитаре в ЕШКО. Как-то раз увидел, как мой знакомый играет на барабанах и мне показалось, что очень круто. Потом-то я понял, что играть-то он почти не умел, но сам звук ударных меня очень зацепил. Со временем гитару я оставил и перешёл к ударным. Учился сам, снимал на слух партии любимых песен, в общем натаскался.

Я жил в Рубцовске, до 2004 играл в группе «Раритет», а потом в «Мелиссе». В 2007 году я закончил учёбу в вузе и переехал в Барнаул, искал группу. Приятель нашёл объявление на одном из форумов в Интернете и дал телефоны. Созвонились, встретились на следующий день на базе, поиграли. Остались друг другом очень довольны. Играть очень хотелось, и я им соврал, что умею на кардане играть, через год признался, что не умел.

Анатолий:

Году в 2004 я впервые попал на рок-концерт в ДК Трансмаш, было много разных команд, «Тиара» играла, что мне запомнилось. Сам пробовал играть на акустической гитаре, но когда решил заниматься этим более серьёзно, то выбрал бас. Бас-гитара – это такой инструмент на котором нельзя играть во дворе для девочек, для него нужна другая среда, другое отношение, для него необходима группа.

Какое-то время играл в, ныне не существующей, поп-рок-группе «Jolly», записали две песни, отыграли штук 10 концертов. Меня не устраивало, что там всё это было на уровне хобби, непрофессиональный подход.

В «EveryDay» я попал весной 2010 года, а до этого пару лет был с ними знаком. Приходил пробоваться, когда у группы произошёл конфликт с бывшим бас-гитаристом. Правда тогда меня не взяли. Но общение продолжалось, обменивались музыкой, вкусы у нас во многом совпадали. Чуть больше года прошло, когда снова возникла потребность и меня позвали в группу. За лето разобрали материал. Было не просто, так как публика привыкла слышать знакомые партии, приходилось снимать один в один без импровизаций, изучая технику другого музыканта.

Расскажите про свой первый выход на сцену.

Максим:

Это был концерт в Краевом Дворце Молодёжи в октябре 2006 года. Мы собрались. Купили билеты. Да, участие в концертах тогда происходило за выкуп части билетов у организатора. С нами тогда играл басист Александр Бельмегин из группы «Sanatos», с которым мы до сих пор тесно общаемся. Он тогда уже был в музыкальной тусовке, а мы ещё ни с кем не знакомы. Он нам и предложил выступить. Кажется, группа «Паутина» устраивала тот концерт. Билеты мы раздали знакомым, цены тогда были смешные, продавать смысла не было. Групп было много. Народу пришло мало.

С Анатолием первый концерт был в Горном Алтае, назывался «Чойские россыпи». Нас позвал Андрей Пономарёв из «Тиары». Мы решили воспользоваться таким предложением, потому что давно уже не было концертов и появилась отличная возможность опробовать нового басиста на не крупном мероприятии. Сцена была большая, хорошая, опэн-эйр, неплохая техника… народу пришло человек 30. В общем, хороший был концерт.

С Олегом был интересный первый концерт.

Олег:

Он состоялся через месяц после того как я пришёл в группу. Только я выучил материал, как мы поехали в Омск. Это было под новый год, концерт собирал лучшие альтернативные проекты. Ценнейший опыт.

Вы можете охарактеризовать свою музыку?

Анатолий:

Первый альбом по стилю можно отнести к progressive-rockс небольшими агрессивными вставками. А на том EP, который мы записываем сейчас уже более жесткое звучание, скорее progressive-metal, наверное.

Олег:

Добавилось гораздо больше отдельных элементов в каждую композицию. Всё стало звучать сложнее. Нас за это критикуют, но нам так нравится.

Максим:

Слушатель – это одна сторона, но нам тоже принципиально что и как мы играем. К примеру, мы противники каверов. Когда-то мы участвовали в трибьют-концертах, сейчас отказываемся. Свою музыку писать и играть интереснее. То есть мы понимаем, что разбирать чужие произведения нужно, но только в том случае, если это нас поднимает на качественно новый уровень. Мы находим песню, которую не можем сыграть ни индивидуально, ни группой, разучиваем её, и когда у нас получается, вот тогда это – круто. Это «levelup». Это учит и развивает. Например, у группы «ProtesttheHero» мы такую песню разучивали и даже на концертах сыграли пару раз. Опять же кавер должен нести какую-то индивидуальность, возьмись мы переигрывать Пугачёву – это всё равно будет в стиле progressive.

В 2009 году вы записали свой первый альбом, расскажите об этом?

Максим:

Да, альбом назывался «Ещё один день». Состоял он из 11 треков и записывался на базе «Академия». Качество звука на нём оставляет желать лучшего, равно как и качество исполнения. Молоды мы, конечно ещё были. Пусть и сейчас мы не мега-крутые музыканты, но слушать его желания не возникает. По различным причинам запись самих инструментов заняла три или четыре месяца, а потом ещё уйму времени ушло на сведение. В общем, получилось чуть больше года. Так как опыта не было, допустили массу ошибок. Самую большую при записи гитар, когда воткнули… ну, не важно, что и куда мы воткнули, главное, что звучать от этого оно лучше не стало. Воткнули не то и не туда и получилось не то. Во всём положившись на звукорежиссёра, мы не заметили множество ошибок и огрехов в партиях. Сейчас, записываясь у Кости Коротаева на «ЭВО-студии», мы видим другой результат, когда нас заставляют переписывать сыгранные недостаточно качественно такты снова и снова, пока не получится на 100%.

А в каком формате был представлен релиз?

Максим:

Самиздатом на болванках. Костя сделал дизайн. Заказывали в типографии буклеты, печать на дисках, дома записывали треки в аудио-формате, потом упаковывали в коробочки. Несколько раз делали партии штук по 20-30. Раздавали на концертах. Брали с собой в другие города. Продавать ничего не пытались, понятно что, никто бы их не купил. Многие знакомые просили дать послушать какие-нибудь записи. Один диск у нас с «Кукрыниксами» уехал, один - с «Рашамбой», третий – барабанщик «Соляриса» увёз. Позже все эти треки были выложены в сеть. Найти и скачать не проблема.

Сейчас готов материал и пишется EP, что изменилось на нём со времён альбома?

Анатолий:

Инструменты, оборудование, басист.

Максим:

В 2009 писались на дешёвых гитарах, на некачественной ударной установке. В целом – вся техническая база обновлена. Мы серьёзно к этому делу подходим, денег не экономим.

Олег:

Мы выросли технически. Материал стал более сложным. Стиль музыки стал более взрослым.

Изменилась ли тематика песен?

Максим:

Если говорить о текстах, то они, как и вокал в целом, достаточно второстепенны. Чаще на готовую музыкальную композицию сочиняется отражающий смысл музыки текст.

Константин:

Вот сейчас у нас готовится к записи песня од названием «Андалузский пёс», которую я написал под впечатлением от одноимённого фильма 1929 года. Как и фильм, песня получилась арт-хаусная, сюрреалистическая. Неординарный фильм, неординарная песня.

Максим:

В первом альбоме были песнипро суицид, про теле-шоу, про любовь, про Пауло Коэльо. Нет какой-то одной преследуемой темы. Есть жизнь вокруг нас и в песнях передаются наши взгляды на это. Поём о том, что нравится, раздражает, что вызывает какие-то эмоции.

В каком формате будет выходить EP?

Максим:

Вообще есть желание выпустить его на лейбле. Но есть определённые трудности – EPиздать сложнее, чем полноформатный альбом. Может быть, сделаем сплит с какой-то командой схожей по стилю. Пока ещё говорить рано. Но мы гарантированно приложим усилия, чтобы это был полноценный продукт. Если же не получится, будем доводить объём до полноценного альбома, а там уже шансов значительно больше.

Многие музыканты жалуются на отсутствие времени, денег, другие препятствия, а как с этим у вас?

Максим:

Да у кого этих проблем нет? Мы не исключение. Но мы не так к этому относимся, чтобы считать это непреодолимыми препятствиями. Если чего-то по-настоящему хочется, то ты этого добьёшься. Сколько у нас есть свободного времени – всё оно посвящается музыке, репетициям, записи. Да, хотелось бы иметь его больше. Хотелось бы засесть в студии на неделю, чтобы тратить на запись, не 2-3, а 8-9 часов, это было бы очень хорошо. Хотя, и не факт, что запись стала бы от этого качественней. Но это нереально. Компенсируем тем, что постоянно сидим и оттачиваем партии на собственной базе, не переживая о времени. В итоге, на записи у нас экономятся и время, и деньги.

Постоянно учимся. Читаем литературу. Ищем что-то новое. Обмениваемся опытом.

Вы играете, выступаете пять лет, что изменилось за это время в городе, в тусовке, как изменилась местная сцена, концерты?

Константин:

Мне кажется, панк-рок стал менее популярен, сейчас как-то всё больше metal-coreиграют и тому подобное. Дошла волна из столичного региона, изменилась мода, вырос средний уровень групп. Те, кто начинал в одно время с нами, и те, кто был уже до нас – сейчас это хорошие сыгранные коллективы.

Анатолий:

Очень сильно сказывается влияние Интернета. Не так как пять лет назад. А сейчас у большинства дома по два компьютера. Доступ в сеть очень дешёвый, скорость большая. Постоянный обмен информацией, постоянно качают и слушают что-то новое, неминуемо сравнивают, заимствуют, повышают уровень, развиваются. Западные группы, которые раньше нельзя было услышать, потому что невозможно было найти их диски, сегодня за пару минут можно найти на сайтах. Слушатель становится более искушённым и требовательным, сегодня уже мало кто будет слушать местную группу только из-за доступности концертов, патриотизма, ещё каких-то соображений, а не качества. Это стимулирует личный рост. Желание сделать не хуже, привлечь к себе внимание.

Максим:

Уровень концертов в среднем тоже повысился. Раньше это всё скорее какой-то алко-трэш был. Не изменилась посещаемость, но сами мероприятия стали более культурными, более интеллигентными, что ли. Изменились площадки, если раньше это были ДК и тому подобные места, то сейчас это клубы.

Что-то изменились в худшую сторону, к примеру, сейчас стало распространяться практика платного участия в мероприятиях, когда группы, не как раньше, выкупают часть билетов за небольшие деньги, которые они хотя бы теоретически могли продать знакомым, а с групп натуральным образом собираются деньги и не такие уж маленькие. При этом где, какими средствами, с какой технической базой, будет проведен концерт, организаторов волнует в последнюю очередь. Равно как и сколько народу придёт. Это недопустимая ситуация. Даже если это молодые команды, без опыта, играют ещё не очень хорошо, они всё равно тратят на это деньги, время, силы. С какой стати они ещё должны платить кому-то чтобы выступить? Раньше такого не было.

Анатолий:

Это можно было бы считать сомнительным плюсом, если учесть, что новичкам это даёт единственную возможность выйти на сцену. Но как правило, большая часть групп, которые рвутся выступать таким путём совершенно не готовы, ничего как следуют не репетируют и концерт в итоге получается очень низкого уровня и даже хорошие интересные коллективы от него не получают ничего. А публика, получив такой неприятный опыт, вообще перестаёт ходить на местные концерты, считая, что все они одинаково плохи.

Должны существовать какие-то другие критерии отбора команд. Достойным группам сейчас всё равно можно привлечь к себе внимание. Есть тот же ВКонтакте, куда не сложно выложить записи, чтобы их оценили. Взять наш опыт с группой «Moira» на недавнем концерте. Мы заранее знали, что там хорошие музыканты, интересный материал, талантливый вокалист, ориентируясь по их группе ВКонтакте. Мы просто написали им и пригласили. Без денег, без выкупа билетов. Они хорошо выступили, весь концерт получился достойным. Хорошие концерты всегда организовывают сами же музыканты.

Вы побывали с концертами за приделами Алтайского края, как далеко забрались?

Константин:

Первый наш выездной концерт был очень смешной. Мы поехали в Усть-Пристань, а там оказался чуть ли не вечер самодеятельности. Детские коллективы танцевали, и тому подобное. Была одна местная группа и мы. В зале взрослые люди, сидят в креслах, а мы по сцене скачем. Тётеньки были шокированы. Но в конце нам похлопали и подарили картину и грамоту.

Очень запомнился концерт в Омске в конце декабря 2007 года. Отличный клуб «XL», отличная сцена, очень хороший аппарат, у нас в городе мы такого не видели. Там многие звёзды выступали. «Mychemicalromance», например. Короче, самая крутая площадка Омска. Мы там впервые увидели гримёрку с душевыми. Классный был концерт.

Олег:

На «Днях энергии» в Горном Алтае выступили. Несколько раз ездили в Новосибирск, в клубы «Горизонт» и «Undergroundbar». Получилось попасть на оупен-эйр «Южная зона» под Пермью. Команд много приехало из Екатеринбурга, Нижнего Новгорода, Арзамаса, все хорошего уровня. Организация понравилось. Там же много дисков наших раздали. Первые фанатки появились.

Максим:

Вообще так получается, что гастроли у нас и больший резонанс дают, и принимают нас лучше, чем в Барнауле.

Похвастаюсь. Однажды мы чуть не съездили в Москву. Портал Realmusic.ruпроводил общероссийский конкурс, на который мы прислали свои песни. Жюри отобрало семь команд для финала. Потом две недели шло всеобщее голосование. Из семи групп могло пройти пять, и мы всё время держались в тройке, но потом как-то внезапно остальные начали волной набирать голоса и мы не прошли, хотя и с небольшим отставанием по числу голосов.

Расскажите о своих фанатах.

Анатолий:

Надо признать, что такого контингента нет. Кто-то нас слышал, кто-то знает, кому-то нравится музыка, но чтобы кто-то признавался в любви, активно обсуждал нас в Интернете, приходил на каждый без исключения концерт, таких, всё же, нет.

Олег:

Девушкам мы нравимся. И комментариев про альбом от них больше получали и при каких-нибудь обсуждениях благожелательных отзывов от них больше, чем от парней. Может потому что ранний материал такой получился. Сейчас, скорее всего, аудитория будет несколько меняться.

Чего хочется?

Олег:

Хочется дописать материал для EP. Хочется доделать новую базу, в которую мы переехали, выбрать звукорежиссёра и отдать материал на сведение. С концертами, даже если они и будут, мы немножко приостановимся, в угоду записи. Мы стараемся репетировать по 3-4 раза в неделю, а для подготовки к концерту и одновременной записи, нужно значительно больше. Сейчас делаем упор на запись. Новый материал хочется обрабатывать, записывать, тем более, что он есть. Возможно, что сложатся обстоятельства для выпуска интернет-сингла.

Что хочется изменить в будущем, какая есть мечта?

Анатолий:

Чтобы не было «замыленного» сознания. Показать и объяснить, что в музыке есть и другие размеры, помимо четыре четверти. Что ритм мысли, сознания может отличаться от стандартных схем и шаблонов. Что музыка может и должна быть разнообразнее, интереснее, от этого мозг лучше работает, фантазия развивается. Мне кажется, слушая Николая Баскова, человек интеллектуально не растёт.

Олег:

Европа. Хочется, чтобы нас там услышали. Для этого нужно очень сильно постараться, но оно того стоит. Хочу, чтобы мы круто звучали, не хуже европейских команд.

Максим:

Материал. Запись. Сведение. Релиз. Всё максимального качества. А будет оно – всё приложится, и концерты, и клипы, и Европа. У нас нет возможности записать альбом некачественно, не тот стиль. Нашу музыку нельзя слушать в плохом качестве – всё смешается в кашу и смысла от прослушивания не будет. Должна быть слышна каждая нота.

Есть желание съездить на фестивали, в Красноярск, Кемерово, Новокузнецк. Но туда не хочется везти старый материал. Мы уже очень изменились, старые песни играть не будем.

Понятно, что всё это будет не просто, но мы привыкли, мы не остановимся.

Пожелайте что-нибудь нашим читателям.

Музыка не даётся легко, за неё надо цепляться. Не бросать, не смотря ни на что. Упираться. Искать вдохновения, когда кажется, что его нет. Ничего не даётся легко. Никто за тебя ничего никогда не сделает. Желаем Барнаулу больше разнообразных, интересных, профессиональных групп и профессионального отношения к музыке.